Kiállítás keretek nélkül, VASARELY a CODE-ban
Ünnepélyes premier keretében mutatkozott be a veszprémi CODE – Digitális Élményközpont legújabb alkotása, a VASARELY – Az op-art atyja. Az egyedülálló audiovizuális előadás a világhírű művész születésének 120. évfordulója előtt tiszteleg, és a vizuális érzékelés határait feszegeti.
A kiállítást Getto Katalin esztéta, muzeológus, a pécsi Vasarely állandó kiállítás kurátora nyitotta meg, aki többek között a művész életébe, munkásságába és az op-art kialakulásának történetébe engedett rövid betekintést, mely során kiemelte, hogy „az op-art az első olyan irányzat a modern művészet történetében, amely hatását a mű és a befogadó közötti dinamikus viszonyra építi.”
Megnyitó beszédében megemlítette azt is, hogy Vasarely egyik legkorábbi inspirációját a Feszty-körkép adta, és bár a művész sosem használta az immerzív kifejezést, az igényt a befogadó környezetet körülvevő és a befogadói aktivitásra épülő művészeti alkotás iránt maga Vasarely fogalmazta meg, ezzel meghaladva korát és a definíció megszületését.
A premieren jelen volt a művész dédunokája, Ugo Vasarely, a Vasarely Éditions – a Vasarely-örökség gondozásáért felelős szervezet – elnöke is. Beszédében kiemelte, hogy különösen nagy öröm számára Veszprémbe látogatni egy ilyen jelentős jubileumi évben, hiszen 2026-ban Victor Vasarely születésének 120. évfordulója mellett a pécsi állandó Vasarely-kiállítás és a franciaországi Vasarely Alapítvány – Építészeti Központ megnyitásának 50 éves jubileumát is ünnepeljük. Hangsúlyozta, hogy egy olyan világhírű művész előtt tisztelgünk, aki életművében mindvégig hű maradt magyarországi gyökereihez.
„Vasarely igazi úttörőnek számított, aki nem szerette volna, hogy a művészet a galériák vagy múzeumok falai közé szoruljon, egy egyetemes vizuális nyelvet kívánt létrehozni. Ezért alkotta meg a „plasztikai ábécét”, amely formák és színek elemeiből állt, és amelyet épületeken vagy városi tereken lehetett alkalmazni”, tette hozzá Ugo Vasarely, aki szerint a CODE immerzív Vasarely-kiállítása is ennek a gondolatnak fontos megvalósulását képviseli.
Az alkotók részéről Kálmán Mátyás, a produkció rendezője és művészeti vezetője beszélt arról, hogy az immerzív installáció inspirációját már a kezdetektől Vasarely életműve adta, hiszen művészete az érzékelés határait, a néző aktív részvételét és a műalkotással való kapcsolatot vizsgálja. Az előadás célja, hogy a látogatók szó szerint „beléphessenek” Vasarely vibráló, optikai világába, miközben a művek szellemiségét kortárs alkotói megközelítésekkel, szabadon értelmezve és továbbgondolva idézik meg.
Rendezőtársa, Besnyő Dániel hozzátette, hogy a több mint egy éven át készülő projekt Vasarely ikonikus műveit kortárs digitális eszközökkel értelmezi újra, miközben hű marad geometrikus formavilágához és színhasználatához, és köszönetet mondott Nyáry Krisztiánnak a produkciót kísérő narráció szövegéért.
Az alkotók nevében Bordos László Zsolt fényművész annak fontosságát is hangsúlyozta, hogy a művészetre érdemes egy hosszú folyamatként tekinteni, amelyben az alkotó művészek a befogadás értelmezésére törekszenek, miközben annak határait feszegetik.
A CODE Digitális Élményközpont 2025 tavaszán, a Veszprém-Balaton 2023 Európa Kulturális Fővárosa program örökségeként nyitotta meg kapuit. Az elmúlt évben a CODE Veszprém új büszkeségévé vált: a különleges immerzív térben a technológia, a tudomány és a művészet találkozik.
A tavaly nyáron bemutatott, nagy sikerű CSONTVÁRY – A fotonok nyelvén kiállítást most egy új produkció követi, amely Victor Vasarely ikonikus műveit hozza olyan közelségbe, ahogyan azt korábban még nem tapasztalhattuk. A festményeket többé nem a falakon szemléljük: kilépnek a keretből, és életre kelnek a térben.
Interaktív elemek, élményfolyosó és tárlatvezetés egészítik ki a produkciót
A vetítést egy interaktív közösségi alkotótér, a Vasarely Echo követi, melyet Samu Bence (Animata Studio) és Naske László a CODE csapatával közösen álmodtak meg, mely során a látogatók játékos formában kapcsolódhatnak Vasarely művészetéhez. Az élmény a teret formálható vászonként kezeli, ahol a minta, a szín és a geometria folyamatosan reagál a test jelenlétére. Minden interakció új kompozíciót hoz létre, így az installáció az absztrakt geometriai kísérletezést játékos, közösségi alkotássá alakítja.
Az előadást egy élményfolyosó teszi teljessé, amelyet végigjárva Vasarely élettörténetét, ikonikus műveit és örökségét ismerhetjük meg közelebbről.
Június 6-tól minden szombaton 16 órától a Vasarely-élményt vezetett tárlatvezetés egészíti ki, mely során nemcsak a művész ikonikus alkotásait ismerhetjük meg, hanem a mögöttük rejlő történetek, összefüggések és a produkció születésének izgalmas részletei is feltárulnak.
Képek: CODE